Tata Barahona: El místico retorno a “Fotografías” y el rescate patrimonial del guitarrón de Violeta Parra
En una íntima conversación para el podcast “Cuerdas al Aire”, el músico y luthier chileno detalló la reedición de su disco más emblemático a 15 años de su lanzamiento.
ADN
El reconocido músico y luthier chileno, Tata Barahona, fue el último invitado a “Cuerdas al Aire”, el podcast de música chilena de Radio ADN conducido por Leo Honores. Durante la entrevista, Barahona presentó la versión 2026 de su icónico álbum “Fotografías”, grabada exactamente 15 años después de la original y en el mismo estudio de grabación. Según explicó el artista, esta nueva entrega busca saldar una “deuda sonora”, permitiendo que las canciones que el público ha convertido en clásicos cuenten con arreglos más elaborados y una producción profesional de “alta definición”.
La evolución del disco no solo radica en la técnica, sino también en el acompañamiento de su banda, “Los Sudacas Domineros” (LSD), quienes llevan 14 años tocando junto al trovador. A diferencia de la versión original de 2011, que fue grabada de forma más improvisada, este nuevo registro incorpora elementos como guitarras eléctricas, teclados y vientos, reflejando la maduración del grupo humano tras años de ruta. Para Barahona, no se trata de comparar ambos registros, sino de observar cómo la historia musical se ha ido escribiendo y profesionalizando a través de los años.
Uno de los puntos más reveladores de la entrevista fue el origen técnico de su hit “Hay helado a 100”, una canción que Barahona describe como una “fotografía” del Chile de finales de los 80. El músico confesó que la melodía nació de su experiencia con la música medieval en el grupo Calenda Maya, utilizando un tiple.
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En cuanto a su faceta como cronista social, Tata Barahona reflexionó sobre temas como “La Mexicana”, donde utiliza el habla popular y los códigos chilenos para dejar testimonio de contextos complejos, como el daño al tejido social durante la dictadura. El músico defiende el uso dell lenguaje de la calle como una herramienta artística que, lejos de ser superficial, busca profundizar en la identidad y la memoria de la sociedad.
Más allá de la composición, Barahona compartió los detalles de una de sus misiones más significativas como luthier: la restauración de uno de los tres guitarrones originales de Violeta Parra. El artista describió la experiencia como un proceso “místico y poderoso” que requirió de un profundo respeto por el patrimonio nacional. En su taller, Barahona realizó un ritual de silencio de 20 minutos antes de intervenir el instrumento, logrando incluso un simbólico encuentro de “psicomagia” al reunir el guitarrón de Violeta con un rabel que perteneció a Gastón Soublette.
La conexión de Barahona con lo místico también se extiende al mundo animal, específicamente a través de su canción “Hermano Gato”, la cual se convirtió en un éxito inesperado del disco Puntadas. El músico destaca la naturaleza mágica de los felinos y su importancia en la cultura chilena, describiéndolos como “amuletos de libertad”.
Como una sorpresa adicional en la reedición de Fotografías, el álbum cierra con “Te vas de mí”, pero en una versión cantada íntegramente en japonés. Esta osadía musical nace de su fanatismo por el anime clásico como Candy Candy y la estética de Studio Ghibli, así como de la hermandad que siente entre Chile y Japón. La canción contó con un arreglo orquestal de primer nivel que busca evocar la atmósfera de las producciones japonesas, demostrando la versatilidad del trovador.
Finalmente, Tata Barahona anunció una serie de presentaciones en vivo, incluyendo conciertos en La Serena este 23 de agosto y un ciclo en el Teatro Camilo Henríquez de Santiago el próximo 30 de septiembre.