Con ovación la Orquesta de Cámara de Chile volvió al Teatro California

Tras una larga espera, la Orquesta de Cámara de Chile (OCCH), conjunto dependiente del Ministerio de las Culturas y las Artes, volvió a ocupar el viejo pero refaccionado Teatro California, que además retoma su nombre histórico (ya no más Municipal de Ñuñoa).

El evento coincidió con el aniversario número 15 del deceso de Fernando Rosas (1931-2007), recordado maestro que consolidó el trabajo de esta orquesta, y de quien la sala principal del California ahora lleva su nombre. Y además fue el primer programa con el director suizo Emmanuel Siffert, como recién asumido director titular de la agrupación.

Esta triple celebración fue engalanada con una oferta musical diversa, que demostró una vez más la versatilidad de estos músicos, así como de su compromiso para hacer brillar las partituras que tienen en sus atriles.

Y el teatro, que ya contaba antes con óptimas condiciones acústicas, ahora refuerza su sonido debido al nuevo piso de madera, y las renovadas butacas, que mejoran la proyección de la música.

Cualquier concierto en Chile que incluya algo de Arnold Schoenberg, lo hace especial e imperdible. Su música sigue sonando fresca, y bien tocada supera todos los prejuicios de quienes no conectan con sus propuestas que fueron determinantes hace un siglo atrás.

La Kammersymphonie No.2 Op.38 se escucha menos que la primera, y puede deberse a que no formó parte de la cadena de pasos revolucionarios que el compositor dio previo al llamado «dodecafonismo», pues la dejó inconclusa y la retomó tres décadas más tarde, cuando su estilo había tomado otros senderos. Pero fue esa revisión de madurez lo que le otorga un sentido de unidad. Es la experiencia acumulada lo que permitió pulirla como un diamante maravilloso. El trabajo de Siffert y los músicos aquí resultó de nivel avanzado, una interpretación francamente explosiva y brillante.

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Para recordar al maestro Rosas, la OCCH revivió lo que hizo hace cinco años, cuando era una década de su partida. Tomar el Andante para Cuerdas de Alfonso Leng, título muy querido y promovido por el gran gestor cultural chileno, y acompañarlo por diapositivas. Más allá de eso, Siffert logró hacer relucir los relieves de esta música, revelando detalles que a veces se escapan al auditor, como ciertas líneas en las violas.

La OCCH es un grupo lo suficientemente seguro e íntegro como para no sentirse obligado a tener un compositor u obra caballito de batalla a modo de plato de fondo. Es más, el gran final consistió en una partitura de factura reciente, y de un compositor cuyo nombre poco le sonará al público general.

De 2016, la Sinfonía No.5 del compositor argentino actual Eduardo Alonso-Crespo, es una pieza con rasgos populares, y en un estilo en sintonía con referentes de la música de cine. Curiosamente, se encuentran semejanzas específicas: el primer movimiento recuerda a la música de la primera «Star Trek» compuesta por Jerry Goldsmith, y el último parece un remedo de «Los Siete Magníficos» de Elmer Bernstein.

Como sea, la química entre los músicos y Siffert es evidente, y el suizo fue más que persuasivo para comunicar esta obra, provocando una atronadora ovación final. Qué mejor comienzo para esta nueva era de la OCCH.